Apprendre en copiant : l’acteur / actrice et ses modèles dans les pratiques de copie, d’imitation et de réactivation

Malgre l’avenement de la figure de l’acteur createur au tournant des XIXe et XXe siecles, les procedes de copie, d’imitation et de reactivation constituent une part non negligeable des outils convoques dans les exercices specifiques au jeu. Cette persistance, qui trouve son origine dans le Paradoxe sur le comedien de Diderot, se lit et se decline tout au long de l’histoire des theories du jeu, dans le recours frequent a un modele, dont le type varie (nature ou reel, arts plastiques, personnage theâtral, performance). C’est cette double continuite, celle des procedes de copie et du modele dans les theories du jeu auxquelles s’adossent des pratiques et dont decoulent des modes de fabrication, qui a nourri une experimentation pedagogique pratique au sein de La Manufacture – Haute Ecole des Arts de la Scene de Lausanne. Les ateliers elabores pour les etudiant.e.s consistant a mettre en œuvre ces trois operations, a leur proposer une histoire sensible, c’est-a-dire eprouvee, du jeu de l’acteur, et a leur faire percevoir l’importance des procedes de copie, d’imitation et de reactivation dans la pensee et dans la pratique du jeu.