A entrevista como ferramenta de conservação de arte contemporânea: artista versus conservador-restaurador

A conservacao e restauro de arte contemporânea tem-se revelado complexa. Por vezes, a analise e o estudo material nao sao suficientes para solucionar as questoes de conservacao associadas aos objetos. A intencao do artista e os motivos que o levaram a selecionar determinados materiais e tecnicas de execucao podem ser dadas a conhecer ao conservador-restaurador pelo proprio autor da obra em investigacao. Este conhecimento pode ser obtido atraves da entrevista, sendo esta considerada, em pleno seculo XXI, o primeiro passo do processo de documentacao de uma obra (Beerkens, et al, 2012). Conscientes desta importância realizaram-se entrevistas a seis artistas com diferentes campos de atuacao: escultura em gesso e cerâmica; azulejo; pintura de cavalete figurativa sobre madeira e tela; pintura de cavalete monocromatica e hiper-realista; instalacoes efemeras compostas por elementos naturalistas, design grafico sobre papel. Foram, no mesmo periodo, realizadas entrevistas a seis conservadores-restauradores, um de cada uma das areas de especialidade. O objetivo deste estudo foi confrontar os resultados entre os artistas e os conservadores-restauradores entrevistados e comparar e confrontar os pontos de vista de cada profissional em relacao aos materiais, envelhecimento e degradacao das obras, as intervencoes de conservacao e restauro, entre outros. Apesar de algumas diferencas, evidentes e com sentido, constatou-se que, na sua maioria, quer para os conservadores-restauradores, quer para os artistas, apesar dos trabalhos serem realizados de modo distinto, os objetivos permanecem os mesmos: a conservacao futura da obra.