Por uma partitura integradora: orquestrando a prática e o gosto no consumo musical

Objetivo: apresentar uma estrutura conceitual que promova a interlocucao entre as praticas de consumo e o gosto no contexto das cenas musicais. Metodo: realizou-se uma revisao integrativa da literatura existente sobre o tema, adotando a abordagem sugerida por Torraco (2016). Originalidade/Relevância: consiste no entendimento de que o ouvinte passivo-ativo pode desempenhar praticas de internalizacao e externalizacao do gosto em uma cena musical. Isto ocorreria por meio de um processo de constituicao mutua, dependente da integracao entre objetos, acoes e significados que viabilizam a pratica musical. Resultados: a estrutura conceitual apresentada situa que, em uma cena musical, o processo de aprendizagem em face a formacao de um regime de gosto pode ser guiado por ouvintes ativos e/ou plataformas digitais. Dessa forma, o gosto e julgado em face as experiencias do ouvinte, que aprimora sua capacidade e se torna um ser particular em uma cena musical. Esse individuo desempenha performances do gosto em uma cena musical, seja na esfera das comunidades virtuais; ao ritualizar praticas musicais; ou ao frequentar espacos esteticos apropriados. Isto causaria implicacoes para o gosto musical do ouvinte, podendo, ainda, gerar um novo gosto. Contribuicoes teoricas: propoe-se uma alternativa para a compreensao das praticas de consumo que retratam os gostos dos praticantes, evidenciando a musica como um elemento central nesse processo. Sugere-se uma agenda de pesquisa no âmbito das cenas musicais, contemplando as multiplas praticas musicais que constituem a internalizacao e a externalizacao do gosto.